Jeffrey Cross
Jeffrey Cross

5, 4, 3, 2, 1 Tim Lillis Hakkında

San Francisco merkezli illüstratör, grafik tasarımcı ve tamirci Tim Lillis, yıllar içinde MAKE'nin sayfalarına teknik ve başka pek çok harika illüstrasyonda bulundu. Yapma ve veri görselleştirme konusundaki coşkusu, temiz ve net tasarımlarından geliyor. Tim ayrıca, Toolbox bölümünde bir takım Ciltlerde görülen Trade mini nasıl yapılır serisinin hilelerine öncülük etti. En son girişimi olan Music Video Race, müzisyenleri yaratıcı bir şekilde film yapımcılarıyla eşleştirir.

Özellikle gurur duyduğunuz bir proje: 1. Esas olarak müzisyenler ve film yapımcılarının ortaklaşa çalışıp kendileri yapmaları için bir platform olan Music Video Race'i birlikte kurmaktan gurur duyuyorum. Bir hafta sonu müzik videoları yapmak için 20 grup ve 20 film yapımcısı grubunu birleştirdik ve bir sonraki hafta sonu büyük bir gösterim / ödül partisi veriyoruz.

Birkaç yıl önce ikinci yıllık etkinliğimizi yaptık ve inanılmaz iyi geçti. Sergilenen yetenek miktarı sadece delilik. Tarama için Rickshaw Stop'a ne kadar büyü koyduğumuza inanamadım. O odadaki, topluluktaki, insanlardaki, yetenekdeki, her şeydeki titreşim beni gerçekten şaşırttı.

Mythbusters'da yıllardır yapım ekibinde bulunan ve genel olarak harika, akıllı, yorulmayan ve birlikte çalışmanın harika olduğu kurucu ortak Jacquelyn Marker olmadan olmazdı.

Etkinliğe başladığımızdan beri, etkinlikte eşleşmemiş film yapımcıları ve müzisyenler, başka videolar yapmak için bir araya geldiler, videolara dalmak isteyen film yapımcıları, gruplardan birlikte çalışmak için çok sayıda çağrı yaptılar ve bir dizi Film yapımcısı toplantıları ve gösterimleri, Müzik Video Yarışı ile bir araya gelen katılımcılar tarafından düzenlenen etkinliğin yanı sıra büyüdü.

Music Video Race'den birkaç videonun örnek çekimleri.

Geçmişteki iki hata, en çok öğrendiğiniz şey: 1. Çocukken, bazı yeni Transformatörler için bazı fikirlerim vardı. Kısmen Spy Hunter adlı video oyunundan ve genel olarak Transformers'tan ilham alarak onların yaratılmasını planladım. Planları kabaca aşinaydım, bu yüzden bazı robotlar için yarattım. Yine de 10 yaşında olduğum için gerçekten planların ne olduğunu bilmiyordum.

Bu yüzden planları mavi inşaat kağıdına çizdim (planlar, duh) ve bir şekilde Hasbro için bir adres (internet öncesi - whaaaaat !?) buldum. Hepsini topladım ve yolladım. Hala duymadım, ama yakında benimle iletişim kuracaklarından eminim. Ve olası herhangi bir yanılgıyı gidermek için, ilk Michael Bay Transformers filmindeki Mountain Dew robotu tasarımlarıma hiçbir benzerlik göstermiyor, aynı zamanda TAMAMEN RADİKAL DUDE dışında.

Bu çizimlerle ilgili olan şey artık onlara sahip olmadığım. Bu yüzden öğrendiğim ders, dokümantasyonun gerçekten önemli olduğu. Bunu kolejde ve o zamandan beri her projede öğrendim. Hala daha iyi ve daha verimli belgelemeyi öğreniyorum.Bir şeyi bir araya getirmeye ve belgelerinizi düzenleme, düzenleme, arşivleme veya başka bir şey için düzenlemeye başladığınızda, gerçekte neye ihtiyacınız olduğunu ya da neye sahip olmanız gerektiğini öğrendiğinizde ortaya çıkar. Ve sizi bir dahaki sefere daha iyi yapan şey de bu. Bu yüzden tavsiyem, bir şeyi her dokümante ettiğinizde, başkalarıyla paylaşıp paylaşmamaya bakılmaksızın bir slayt gösterisi, öğretici, video veya başka bir formatlı sunumun bir araya getirilmesidir ve bu, kendi çalışmanızın daha iyi bir belgeseli olmanıza yardımcı olacaktır.

2. Bu başlı başına bir hata değildir, fakat bir süredir “onun için gitmekten” korktum. Kişisel olarak ya da profesyonel olarak yapmak istediğim şeyleri yapmadığımı fark ettiğimde eskidi. Şimdi bir şey yapmaya tamamen hazır olana kadar beklememeyi biliyorum. Phillip Torrone'nin burada Makezine'de harika bir yazı yazdığını ve bunun çok iyi bozulduğunu, özellikle de yeni becerilerin öğrenilmesinin ne kadar eğlenceli olduğunu vurguladı. MAKE ve CRAFT için yaptığım tüm çizim çalışmalarını (ve bu nedenle Google ve diğerleri için çalışıyorum) ilk sayıyı gördükten sonra dergiye gönderdiğim kör bir e-postaya borçluyum. En ciddiyim ve ilgilendim ve becerilerim vardı, fakat hiç kimsenin henüz ulaşamadığı hiçbir şeyi bilemeyeceğini biliyordum. İşlerin başına gelmesini beklemeyin - onların başına gelsin.

Tim’in MAKE Cilt 10’dan Roomba Hacks makalesi gösterimi.

Her yapımcının okuması gerektiğini düşündüğünüz üç kitap: 1. Belki bu kolay bir cevap, ama ben sadece Chris Anderson’ı okudum. yapıcılar ve her yapımcının okuması gerektiğini düşünüyorum. Özellikle internet ve akıllı telefonlar gibi şeylerden daha önce bir zaman hatırlamayacak olan genç yapımcılar (şimdi onlara sadece “telefon” diyoruz) düşünüyorum. Gerçekten eşsiz bir zamanda olduğumuzu vurguluyor ve giriş yapma engelinin gerçekte ne kadar düşük olduğunu gösteren, yapımcı olma zirvesinde olanlar için çok ilham verici olduğunu hissediyorum.

2. kitap Tibor Kalman, Sapık İyimser, grafik tasarım efsanesi Tibor Kalman ve firması M & Co hakkında fantastik ve ilham verici. Yetenekli bir insan ağı ile çalışan bir kişinin neler başarabileceğini gösterir. Fıkıhlar “yapana kadar sahte” fıkraları var, ve David Byrne tarafından “Stili Yok Tarzında Kutsal Kase” denilen ve her işi üstlenmeye çalışırken yaratıcı bir şekilde peşinde koşmaya çağırdığı unutulmaz bir deneme var. kendini ortadan kaldırmak ve çözümün ortaya çıkmasına izin vermek.

3. Eski eskiz defterleriniz. İçlerinde hatırlayabileceğinden çok daha fazla fikir olmalı. Yalnızca harici bellek olarak hizmet etmenin yanı sıra, yaratıcı blokla (yapımcının bloku) mücadele etmek için harikadırlar, size evet, fikirleriniz olduğunu hatırlatan. Eğer birlikte çalışacak başka kimse yoksa, onları okumak geçmiş benliğinizle işbirliği yapmak gibidir.

Onsuz yaşayamayacağınız dört araç: 1. Bilgisayarım Illustrator çalıştıran - bu iki mi? Kurallar kareler içindir.

2. Kalem ve kağıt - Yine yaptım!

3. Diğer insanlar. İnsanlar araç değildir, ancak kaynaklar, ortaklar, ortak çalışanlardır.

4. Bisiklet bir araç mıdır? Her yere nasıl gideceğim ve düşünmek için harika bir yer.

Tim’in, MAKE’nin Araç Kutusu bölümünde çalışan mini ticaret nasıl yapılır serisinden biri.

Çalışmanıza ilham veren beş kişi / şey: 1. Tim Hawkinson. Birkaç kez, daha önce Uberorgan adlı çok büyük bir hava kesesi yapan Mass MoCa'daki dev bir depoda sergilendiği bir sanatçı. Bu bir sazlık aleti, anatomik model, önemsiz kazık ve oyuncu piyanoları bir arada ve muhteşem. Sonra onun retrospektifini N.Y.'deki Whitney'de gördüm, ki aynı derecede etkileyici. Günlük materyalleri gerçekten dikkat çekici bir şeye dönüştürmenin bir yolu var. Güçlülük benim için şaşırtıcı.

2. Uçak acil durum diyagramları. İnfografikler bugünlerde oldukça popülerdir, ancak ilk kez çizime ve tasarımın heyecan verici bir şekilde nasıl bilgi iletebileceğine dikkat edildiğini hatırlıyorum. Belki de konunun heyecan vericiydi, ama benimle birlikte kaldılar.

3. İyileştirme. Komedi geliştirmeyi severim. Fakat daha genel olarak, insanların (veya hayvanların) resmi olarak hazırlanmadıkları bir şeyi denemelerini veya “doğru” araçlara sahip olmadıklarını seviyorum. İnsanların tomurcuklarına bakmak a) bazen komik ve b) ilham vericidir, çünkü her zaman bir şeyler yapmanın başka bir yolu olduğunu gösterir. Bu olayları hareket halinde görmek, bir film setinde olduğu gibi, yeni zorlukların her zaman ortaya çıktığı ve yeni çözümlerin her zaman gerekli olduğu durumlarda daha da iyidir. Daha az zarif olanlardan bazıları buraya dahil edilmiştir.

4. Müzik. Çalışırken daima müzik dinliyorum ve küratörlüğüm olsa da ayrımcılık yapmıyorum. Kendisine uygun müzik seçerek ruh halimi, proje heyecanını, momentumu vb. Pekiştirebildiğimi öğrendim. Bir projenin aşaması analitik düşünceyi gerektiriyorsa, daha yumuşak bir şey seçeceğim - Tristeza veya CocoRosie akla geliyor. Prodüksiyon ve daha fazlasını yapma konusunda daha fazla şey varsa, başımı eğip çizmeme / düzenlememe / düzenlemememe izin veren bir ruh hali veya ortam yaratmakla daha fazla ilgileniyorum. Daha iyimser ve sallanan bir şey oynayabilirim. Cloud Nothings ve Mae Shi son zamanlarda tercih edildi.

Görsel sanatlar ve müzik arasındaki bağlantı kesinlikle iyi bir şekilde oluşturulmuştur. Son zamanlarda, besteci John Cage'in (Rauschenberg’in Beyaz resimleri de dahil olmak üzere görsel şeylerden ilham alan, sessiz eseri) bir denemesinden ilham aldım. 4’33”) Cage’in cümlelerini, teorik olarak oynanabilir bir grafik gösterim tarzında yorumladığım bir çizim serisi oluşturmak.

5. Arkadaşlarım. Bir araya getirdikleri projelerden sürekli şaşırdım ve ilham alıyorum.

Tim’in MAKE Cilt 25’teki 5 dolarlık Heli-Roket projesine eşlik eden şeması.

Hisse

Yorum Bırakmak